Parte 24. El CyberPunk de Occidente.

El sintetizador es uno de los más representativos en la cultura occidental, sin embargo no es exclusivo de occidente. A través de circuitos es capaz de generar una variedad de sonidos, prácticamente originales, dada su capacidad de imitar otros instrumentos.

“Usualmente son ejecutados a través de un teclado. Los sintetizadores que no cuentan con algún tipo de controlador son llamados “módulos de sonido” (o en el caso de ser módulos verticales aislados en formato rack: modulares) y son controlados a través de MIDI o control de voltaje. No debe confundirse el concepto de módulo de sonido (un sintetizador sin teclado, gobernado por una entrada MIDI) con el de sintetizador modular, que habitualmente son dispositivos analógicos completos, aunque divididos a su vez en módulos.”

En este orden de ideas, el sintetizador en uno de los inventos característicos de su época y apogeo tecnológico que permea toda la neovanguardia del modernismo. A continuación, de forma general, se busca contrastar la primera parte de la ambientación musical desde la perspectiva del cyberpunk Oriental con el Occidental que veremos ahora.

Blade Runner (1982)

En este clásico representativo del CyberPunk, la ambientación parece situarse en la experimentación de diversos sonidos, capaces de producir el sintetizador, en diferentes timbres junto con la sensación creada de un vacío; haciendo gradual la armonía, sutilmente pasiva, quizá con una connotación asociada al imaginario del vacío en el espacio exterior; escenario en el que se alude y hace parte del desarrollo contextual de la película. 

El sonido resulta totalmente adecuado a la experimentación y creaciones musicales desarrolladas con el apogeo de este instrumento, caracterizando toda la década de los 70’ y 80’ del siglo XX. 

Matrix (1997- 2003)

La ambientación resulta mucho más explosiva y prácticamente alejado de la sutileza del vacío espacial. Esta distopía, está claramente enfocada en la expansión de la tecnología y el control de las máquinas hacia el hombre, en la supremacía tecnológica y la industrialización de la cibernética.

Para Matrix de 1997, la combinación de estilos musicales se caracteriza por el encanto de la guitarra eléctrica, la participación certera de la batería y el uso del sonido sintético característico del sintetizador. Esta versatilidad de lo sintético y su denotación de su desarrollo en la innovación surgida del avance tecnológico de los 70’ u 80’, permite que las herencias del hard rock y rock psicodélico den resultado a las tendencias musicales en las que se produjo la película. Finales del siglo XXI y la gran apertura del milenio 2000. transgrediendo toda idea melancólica y tradicional, hacia el distópico mañana y la industrialización musical como elemento clave en la transformación de la comunicación y sentidos.

Autora: Pseudónimo Aurora

Industrias Roboto

Este fue el cuarto capítulo del 2021. Muy pronto estará listo el próximo capítulo.